每經(jīng)記者｜畢媛媛 溫夢華    每經(jīng)編輯｜杜毅    

《地久天長》《風(fēng)中有朵雨做的云》《過春天》《波西米亞狂想曲》《綠皮書》《陽臺上》……時至三四月，隨著一眾文藝片上映，頗有些“文藝片集體過春天”的意味。

但相比數(shù)量上的“熱鬧”，文藝電影在票房表現(xiàn)上依舊不理想。貓眼數(shù)據(jù)顯示，《地久天長》票房4400萬元，《陽臺上》不足400萬元，《過春天》不足1000萬元。在中國內(nèi)地年度票房已經(jīng)超過600億元的當(dāng)下，文藝影片的票房收入難免有點(diǎn)尷尬。

一直以來，文藝影片如何謀求更多的商業(yè)價(jià)值長久地走下去，始終是其一個繞不過去的問題。
雖然在“摸著石頭過河”的探索中，不少藝術(shù)電影，嘗試用更為商業(yè)、接地氣的方式，吸引更多普通觀眾觀看藝術(shù)片，但同時也引起了不小的爭議。

4月15日下午，在第九屆北京國際電影節(jié)“為何與何為——藝術(shù)電影論壇”上，華夏電影發(fā)行公司第一副總經(jīng)理黃群飛、引進(jìn)《小偷家族》路畫影視CEO蔡公明、北京聚合影聯(lián)文化董事長講武生，參與《路邊野餐》《心迷宮》《地球最后的夜晚》等影片的北京合瑞影業(yè)總經(jīng)理田祺，卓然影業(yè)董事長張進(jìn)等行業(yè)人士再次探討了藝術(shù)電影的宣發(fā)邊界。當(dāng)下的藝術(shù)電影，面臨的不止是票房上的拷問，宣發(fā)求變，才能求生。

藝術(shù)電影放映：不要以影院多而自豪，而要少而精

從最初的成立到如今超3000家影院、3700塊加盟銀幕，全國藝術(shù)電影放映聯(lián)盟在探索藝術(shù)電影的道路上已經(jīng)走過了3年。

現(xiàn)場，阿里影業(yè)高級副總裁李捷給出了一組藝術(shù)電影的數(shù)據(jù)：2018年全國藝聯(lián)發(fā)行藝術(shù)電影14部，其中評分8分以上的影片達(dá)6部，票房年增量143%，觀影人數(shù)翻2倍。受眾方面，25歲購票用戶相較商業(yè)電影受眾高8%，2018年藝術(shù)電影人均購票次數(shù)高達(dá)17次。

不可否認(rèn)，經(jīng)過全國藝術(shù)電影聯(lián)盟3年的探索和發(fā)展，隨著市場的細(xì)分化和觀眾的成熟，藝術(shù)電影這塊蛋糕正在逐漸變大。

“全國藝術(shù)影片放映聯(lián)盟從成立以來，專線放映、聯(lián)合放映和舉辦影展等形式共放映了80部影片。目前正在專線上影的電影票房也已經(jīng)達(dá)到了9450萬元。”作為全國藝術(shù)電影放映聯(lián)盟的牽頭單位，中國電影資料館的館長孫向輝表示。

不過，探索注定是一個收獲成績和發(fā)現(xiàn)問題共存的過程。從供給側(cè)的角度來看，藝術(shù)電影無論在影片的選擇供給和宣發(fā)上依舊存在改進(jìn)空間。

在身處發(fā)行放映第一線的黃群飛看來，很多人認(rèn)為不管藝術(shù)片和商業(yè)片，是好電影就行，但其實(shí)《三塊廣告牌》《波希米亞狂想曲》并不是典型的藝術(shù)片。“在藝術(shù)放映聯(lián)盟起步的時候，放映這樣的影片，能夠擴(kuò)大藝術(shù)放映聯(lián)盟的影響，吸引觀眾，這一步是成功、非常有好處的。不過，今后我們更要把這個過渡到國產(chǎn)小成本的影片，這種真正的藝術(shù)片上。”

在藝術(shù)影片的供給上，盧米埃影業(yè)創(chuàng)始人胡其鳴也有著相同的見解，在他看來，隨著引進(jìn)更多的優(yōu)質(zhì)藝術(shù)電影，影院的經(jīng)營各方面也會越來越好。“就和開餐館一樣，要有多口味的選擇，不光是好萊塢的，還有法國、意大利等國家的電影，這些在觀眾群中非常有市場。”

值得注意的是，對于目前全國藝術(shù)電影放映聯(lián)盟中影院的數(shù)量，黃群飛也給出思考和建議。

“我認(rèn)為現(xiàn)在影院數(shù)量太多了，但觀眾數(shù)量并沒有那么大。藝術(shù)電影永遠(yuǎn)是小眾電影，所以現(xiàn)在影院缺乏忠誠度。我建議全國電影藝術(shù)聯(lián)盟從今年開始，要篩選那些對藝術(shù)影片忠誠度高的影院，留個幾百家就足夠了，不要以影院的多而自豪，而要少而精。”

藝術(shù)電影宣發(fā)：不能采用跟商業(yè)影片一下子鋪開的手段

藝術(shù)電影，就字面上看和商業(yè)電影迥異。商業(yè)電影追求票房，而藝術(shù)電影，往往圖個名或是創(chuàng)作者的表達(dá)欲。

但相同的是，它們都要想辦法把自己的受眾請進(jìn)電影院?！稄?fù)仇者聯(lián)盟4》一張海報(bào)一支預(yù)告片都能上熱搜，藝術(shù)電影要走的路則艱辛更多，這也更考驗(yàn)藝術(shù)電影的宣發(fā)。

“目前的宣發(fā)還比較常規(guī)”，黃群飛認(rèn)為，宣發(fā)當(dāng)下還是作為將觀眾請到影院的紐帶，和商業(yè)影片的宣發(fā)無大區(qū)別，但要注意的是，藝術(shù)影片的宣發(fā)不能采用跟商業(yè)影片類似一下子鋪開的手段。

他舉例美國當(dāng)下藝術(shù)電影宣發(fā)的類型：“分為兩種，一是利用口碑和評論慢慢擴(kuò)大，第二藝術(shù)影片的宣發(fā)費(fèi)很少甚至沒有。所以常規(guī)的線下宣發(fā)不需要，最好綁定一個視頻網(wǎng)站，類似淘票票，因?yàn)樾枰珳?zhǔn)的大數(shù)據(jù)”。

手段是一種類型，檔期的選擇也同樣被宣發(fā)方考慮為重要因素。大的檔期如國慶檔、春節(jié)檔，鮮少有文藝影片的存在，反而大盤冷淡的三月、四月出現(xiàn)了《地久天長》《陽臺上》等類型影片。

“我個人認(rèn)為影片發(fā)行對檔期多重視都不以為過”，講武生分享了他對藝術(shù)影片宣發(fā)的觀點(diǎn)。此外，他提醒大家：“觀影情緒也非常重要。”具體來說，觀影情緒往往與時政密不可分，“時政的滲透力度、宣傳廣度，都會給觀影情緒帶來極大的變化”，最明顯的例子就是近兩年積極、正能量、大情懷、現(xiàn)實(shí)主義的電影大賣，這和國民情緒有緊密關(guān)聯(lián)。

去年成功引進(jìn)日本文藝電影《小偷家族》的路畫影視蔡公明則回到了最現(xiàn)實(shí)的問題：如何考慮藝術(shù)電影的商業(yè)性？投資者不愿做賠本的買賣，藝術(shù)電影也不是圈地自嗨的產(chǎn)物，宣發(fā)的存在本就是更可能的擴(kuò)大受眾群體，那么如何“出圈”？

在蔡公明看來，藝術(shù)電影不應(yīng)該一上來就想做到票房成功，“忠誠的粉絲、導(dǎo)演、電影本身和粉絲的情感、感受，都要非常小心地把握，否則觀眾一旦受傷，就很難傳播口碑，而文藝片是口碑電影，就需要這些人來傳遞口碑”。所以在想著“出圈”之前，要務(wù)是服務(wù)號核心受眾，“出圈不出圈，我覺得就是造化了”。

（封面圖片來源：攝圖網(wǎng)）